食指被嘴唇吮吸过的温度拥抱的温度一生就这样过去了

3.5；重逢无言，中间隔着的光景被轻轻呼唤的名字泯灭了思念的距离，懊悔是懊悔，不甘是不甘，明白彼此心意也不枉初识时的年少时光；总体较冗长平淡，但这种“淡”契合原著氛围，特别喜欢四季更易的风物，擦肩而过的田间奔跑，绿意盎然的稻浪翻滚，静谧从容的村居生活；配乐非常美。

烟火烂漫，阿福拖了文四郎的衣袖；文四郎拉着父亲尸体艰难上坡，阿福从远方跑来；别苑中久别重逢，阿福问候「君可安好」；最后一面，文四郎在秋天前叫了一声「阿福」。非常纯粹的古典浪漫主义，擦肩而过、沧海桑田、时过境迁，每每直戳泪点，看到大号泣。东方人的含蓄美，西方人怕是永远都不会懂。

中规中矩的片子，但不沉闷。剧情老套景色却拍得很美。至于刀光血影的打斗场面，则既没气势也难撼人，话说这也不单仅只本片的缺点而是几成此类片子的通病（极端程式化的劈斫套路简直成了不可动摇的金科玉律）。唯一让人难以忍受的愚蠢段落恐怕非夜渡横桥一场莫属了。整体一般。3+

听了岩代太郎的音乐才打算看电影。三星全给岩代太郎的音乐。很感人的故事，但电影拍平庸了，好几场戏的情绪都是茶壶煮饺子倒不出来。有一场拼刀戏，男主克敌制胜的方式和《椿三十郎》最后一场戏如出一辙，但没有黑泽明拍得有冲击力。原田美枝子和绪形拳都出演了，但演得最从容的还是柄本明。

和山田洋次的武士三部曲比起来，蝉时雨感觉更像言情剧多点，不够深刻。主题好像就是一辈子无望的爱情。画面也没有《黄昏》考究。可能导演功力还不够吧。有机会还是想看藤泽的原著。

一声叹息啊这难道就是"心微动，而情已远“的无奈吗

觉得还是一分和清兵卫更好看。电影又没有小说好看。

近期看的最不走心的电影。木村佳乃上次是在告白中，属于越看越美的。为岩代太郎配乐来的，想看看这么美的音乐下的画面。

又是一部看时闷看过回味无穷的片子

哭煞我也！今人多不懂欣赏这种哀婉、隐忍的情感，是故便无缘得见残缺之中的盎然生机。这导演功力很足，竟然名不见经传。父子情、友达义，只用少少笔墨便满满托出，绝不拖沓，景色、台词、配乐都是贴切合衬，再加一个美不胜收的木村佳乃。

最后的最后，他终于直视她的眼睛呼唤了她的名字

错过一时，错过一世。喜欢作者的武士题材

冲着佳乃来看此片，但其实她的戏份在最后三分之一才出现，不过并不妨碍这仍旧是部好片。最喜欢的是“雰囲気”，也就是营造的那种氛围感，典型的日本情感表达方式。最后，OST也非常值得一听。

儿时前戏太长，当然节奏构成需要也没办法，一击必杀依旧冲击力十足，虽不及山田洋次三部曲经典，这篇的改编真心好。错过一时就是一生，藤泽改编作品中最最儿女情长的一部4.5星

《蝉时雨》——看完书，再来看电影：木村佳乃那一眶盈盈的泪，她就是那个阿福；小柒在小船上莫名长叹一声，随即躺平，也便成了文四郎。电影好在像一幅永远流逝的画，人呐，在里面跌跌撞撞地跑，永远都跑不出画面；偶尔拔刀，那一瞬间的闪光，像烁动的星子，星子也是画面的一部分。天地在积水中，“覆盆水于地，芥浮于水，蚁附于芥，茫然不知所济”，纵有遗憾和不甘，每个人都只能固执地回到属于他或是她的方寸中去。

市川染五郎+木村佳乃+佐津川爱美演员选的都不错，风景也漂亮，故事也不差，可是心情不太好的情况下看文艺片实在是没办法给高分呐

1.男主牧文四郎的成长史，岁月静好+命途多舛，从青春到壮年，亲历家人死亡与明白爱情；2.最后一场戏美极了，那种追忆不及，满是遗憾的爱情，令人无比酸楚；3.时年29岁的木村佳乃在此片中，太美了！！

电影的前半部太催眠了🤣🤣几乎睡过去了抱歉~后半部女主真的好好看、前半部是土妞、太神奇了、这部电影的配乐超级好听、结尾挺感人

亲情、爱情、友情、事业都融合得非常自然周到。男女主成年后彼此私下的交流，只是船上一个眼神，小巷里的拥抱，女主出家前夕两人的交谈，最后是女主出家，男主在路旁目送。两人那番谈话，互相表明心迹，但终究回不到过去。将近结尾时，河上那艘船经常出现，包括结尾，男主倒在船里，任由江水滔滔而去，感情无可挽回但将持续一生，猜测那艘船的意思是，男主当初带女主躲避敌人，其实两人可以彻底离开，隐姓埋名，真正在一起，但是男主显然不会这么做，即便他想，所以事态平静后，他总是在船上在河里回想当时的遗憾，最后他只能在人生长河里，怀恋女主，而女主也是青灯古佛伴一生了。bgm好听，看了演职员表，是岩代太郎操刀的，怪不得

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